合美术馆馆长黄立平：在艺术史的入口处（组图）
合美术馆馆长黄立平
从某种意义上讲，他们已经站在艺术史的入口处。
——黄立平
7月15日，第二届“联合·六个展”即将在合美术馆开幕。对于这次展览，来看看黄立平馆长是怎么说的吧！
问：馆长，咱们为什么要办“联合·六个展”呢？
答：关注并重点扶持具有创新精神的青年艺术家的实验性创作是合美术馆的一项长期计划。采用个展的方式比一般性群展更具有文献的系统性和纵深研究价值。六位艺术家的个展一齐推出，颇具规模，既能整体表现青年艺术家群体的创作状况，又能比较系统地呈现具体个案的基本面貌。
问：和去年相比，今年的“联合·六个展”有什么不同呢？
答：去年，我们优先选择了武汉本土艺术家；今年开始就将目光遍布全国了。尽管六位青年艺术家的艺术道路和语言风格迥异，生活背景和性格特征也有较大差别，但他们的思想水平、艺术想象力和创造力都是同龄人中的佼佼者，正在汇聚成当代艺术新的发展历史中不可忽视的力量。从某种意义上讲，他们已经站在艺术史的入口处。
问：请您谈谈策展人吴洪亮先生。
答：洪亮不仅执着于20世纪美术史研究，而且热心发掘当代艺术的新生力量。相信洪亮一定能够从他独到的艺术史视角出发，通过各种形式的工作，发现新锐艺术家们非同寻常的想象力和青春智性，进而呈现出在全球化时代充满活力的当代中国艺术精神。
丁浩《通天塔三》70×70×650cm 木竹 2015
问：青年雕塑家丁浩去年他的作品就曾在合美术馆展出，今年的作品有哪些变化？
答：这次个展，不仅展出丁浩去年入选合美术馆青年雕塑邀请展《通天塔》系列作品，还有丁浩运用异质木纹肌理、线性钢质材料探索超现实空间构造关系的新视觉形式。无论是《问道山水》、《非对称平衡》，还是《延伸》、《无尽》都有可喜的新意。尤其值得称道的是，他以艺术的无限性挑战技术有限性的极致追求以及自觉排除世俗干扰，以“无期修行”的“匠心”投身于艺术创造的理想精神。
戴耘《昭陵六骏—拳毛騧》204×152×20cm 红砖 水泥 钢筋
问：雕塑家戴耘用砖头为材质做雕塑，这背后承载着怎样的文化意义？
答：我对戴耘用砖材料所做的一批作品，特别是《造像》系列作品颇感兴趣。他试图通过对历史文化传承的视觉经典进行借用和再构，以自我文化立场为出发点，为充斥着现代消费文化的当代生存环境找到一条与历史文明对话的途径。尽管这种尝试仍然是一种个人化的艺术趣味，可对于消除传统精英文化与当下消费文化（具有主流化趋势）的隔膜具有现实意义。
耿雪《米开朗基罗的情诗》视频 004 尺寸可变 2015
问：耿雪是此次参展的两位女性艺术家之一，她的艺术特点是什么？
答：欣赏耿雪的作品，让人强烈感受到一种重塑个体生命本能和精神状态的思想力量。作为女性艺术家面对世界的态度，耿雪善于运动身体语言表达思想和情感，又不陶醉并止步于媒介本身存在的魅力，是很高的艺术境界，这次展出的三件作品——《2013年6月27日凌晨》、《2013RR》和《米开朗基罗的情诗》都使这样的表达达到了淋漓尽致和信手拈来的程度。
李宝荀《对视》41×69cm 纸本色粉 2015
问：李宝荀的作品语言很有自己的个性，请您谈谈对他的看法。
答：李宝荀的艺术道路上有两个重要的选择具有代表性：其一，关注现实社会和人的生存状态，在艺术发展方向感模糊的时候，找到了从自己身处的现实生活出发，着眼于人类社会和自然环境的关系和问题的目标。其二，打破专业技能的固有边界。李宝荀运用版画、油画、水彩的基本技法逐步形成了个性化的语言特点，进而走出一条自己的路子来。
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