四季如歌——中美术学院雕塑系第二工作室教学研究展开幕
3月2日，“四季如歌——中央美术学院雕塑系第二工作室教学研究展”在中央美术学院陶溪川美术馆开幕。本次展览是由中央美术学院、景德镇陶文旅集团主办，中央美术学院造型学院雕塑系、景德镇陶邑文化发展有限公司、中央美术学院陶溪川美术馆承办，中央美术学院雕塑系第二工作室主任陈科先生担任策展人。中央美术学院雕塑系第二工作室是中央美术学院雕塑系自成立工作室模式以来一直延续至今的教学工作室，是基于“老美院”传统雕塑教学体系并与中央美术学院的历史发展同步的，同时也是一个传承以欧洲写实雕塑技法和语言为方向的工作室。此次展览也是一个关乎雕塑具象与写实人材培养的教学研究，更是现实主义雕塑在当代发展新的可能性的学术探究。
中央美术学院走过了百年历程，在这一年当中，中央美术学院系统地梳理了中央美术学院的历史，其中有一项很重要的内容，就是中央美术学院的教学工作室的建设和梳理，更清晰的了解到中央美术学院在这100年来的成长和发展历程。毫不例外，中央美术学院雕塑系也在做这方面的梳理。从去年开始，雕塑系就把这种梳理和研究的成果推介到了社会上。中央美术学院陶溪川美术馆，在今年或者说明年的一段时间会推出系列的中央美术学院名师和各个工作室的教学研究展。
中央美术学院党委副书记王少军先生在致辞中表示，中央美院雕塑系第二工作室承担着雕塑学科中一个重要的学术系统—西方写实主义雕塑艺术的研究与传承。陈科主任主持的第二工作室，其实在他的背后，留有包括二十世纪二、三十年代到法国、以及后来六十年代到苏联去学习和研究这个系统的一代一代的先辈们深深的足迹。
这个工作室的学术方向十分明确，是中央美院雕塑学科建设中的一支重要的队伍。这次展览，应该说是他们二工历史上首次作为工作室教学研究面向社会的展览，意义非同一般。我认真的看了每一件作品，觉得很震动。我们中国近代引进欧洲的这个美术教学系统一路走来，能够如此持续而深入地学习研究并传承这一系统的，我认为中央美院雕塑系第二工作室做的是最出色的，这一点在展出的作品中就能鲜明地体现出来。欧洲的具象写实主义雕塑系统，中国不但接受了它，而且已经形成未来我们中国美术事业中一个永恒的艺术系统。人类自有了文明以后，就开始注视自己，就是通过这种观注，比如对人体的观察，对人的内心的观察，对自身行为的观察，都在雕塑艺术造型中体现出来。所以我认为二工这种对教学体系的坚持和坚守，除了有一个严格的教学系统特征外，更有一种使学生对事物执着、热爱和深刻理解的素质培养的深远意义。这表明他们是中央美院的一支优秀的教研团队。
“非常高兴应邀参加中央美术学院陶溪川美术馆举办的“中央美术学院雕塑系第二工作室的教学研究展”的开幕式。我是央美在陶溪川展览的开幕式的常客、粉丝。每一次陶瓷大学作为央美在景德镇地区的唯一的兄弟院校，每一次展览，我都非常荣幸，都能代表学校来表示祝贺，来致辞，那么每一次来都有收获，每一次来都能够感受、体会和学习央美在美术创作与研究当中的一些成就，每一次都让我们深受启发。中央美术学院具象写实雕塑教学体系，一直以来在国内教育领域里面发挥着引领的作用，他们扎实严谨的造型艺术追求给我们留下深刻的印象。尤其是央美在坚持写实传统的基础上，不断与时代结合，近些年来涌现出非常多的优秀的作品和丰硕的教学成果，这些方面都值得我们学习。这一次，第二工作室教学研究展的水平和质量都很高，我们希望陶瓷大学有更多的老师和同学们来参观、学习和交流，借此我也代表景德镇陶瓷大学向展览的组委会表示祝贺，祝展览圆满成功。”景德镇陶瓷大学党委副书记胡林荣先生说到。
已经有很多年没来景德镇了，这次来觉得变化特别大。尤其是陶溪川园区，有点惊艳的感觉，中央美院的陶溪川美术馆坐落在这样漂亮的园区里，真是得天时地利。有了这样一个窗口，拉近了中央美术学院和景德镇的距离，实际上，早在上世纪50年代我们系里的学生老师们就来到景德镇，做了许多陶瓷雕塑，这些作品有些甚至远销到国外。我们的周国桢先生，中央美院毕业之后就来到景德镇，落户于此，做作品于此，成为一代大师。这些年受景德镇文化氛围的影响，越来越多的年轻人到这里任教、工作。今天看到这么多新老朋友欢聚在此我特别高兴，我是上世纪50年代末留学苏联的，二工作室的几位教员中，有三位也是上世纪90年代的留苏学生，我们中的几个同师从于阿尼库申先生，我们传承的是同一个体系，今天在这里看到我们这个体系下的教学成果，我也感到很欣慰。这些年变化很快，雕塑创作也越来越多元化，多元化带来的变化让人应接不暇，随着变是一种姿态，坚守也是一种姿态。这个展就是一个坚守成果的汇报。当然，路还要一直走下去，有传承也要有发展，我相信这也是二工的老师同学们的追求。
新的中央美术学院雕塑系第二工作室实际上应该是从02年雕塑系随着中央美院的教学改革需要，强调雕塑教学的多样性，重新调整了工作室教学方向而成立的。第二工作室实际上是传承基于老一辈留法留苏的先生创建的非常成熟的西方雕塑写实教学体系，同时由于新时期教学体系的变化，课时量的压缩，我们就调整了课程设置，强调课程的系统关系。我们现在的教员组成，基本上都有留学背景，也因此能够很好的理解、传承这套雕塑教学体系。这个展览的面貌是通过工作室基础课程头胸像、浮雕、等大人体，以及相关课外创作，毕业创作来呈现的。我觉得基本上反映了这个工作室重新组建以后，工作室的教学到底是怎么样一个传承关系，以及教学理念和教学状况。
四季如歌——中央美术学院雕塑系第二工作室的教学研究展”是本年度第一个中央美院的美术展，过去几年我们展了十多场，今年是第一场，我之前来转了一趟，感觉到又一次的震撼。我们为央美到我们陶溪川来而庆幸，这个空间虽说不大，但是给我们带来了非常大的影响力，不单是带来了大的影响力，我们觉得这个美术馆虽然小，但是它的影响之大足以改变我们陶溪川的性格、气质，甚至改变我们景德镇的城市性格。我们要用央美的这个纯粹性、学术高度，把景德镇以外的其他的艺术家引来，创造出更多多样性和有意思的东西。有了这个小空间——中央美术学院陶溪川美术馆，我们更有信心把我们这个城市会变成艺术的一部分。这个城市真的在非常快速的改变，这个城市真的改变了性格，就是因为这个小空间。
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