日本首展英国画家多伊格作品（组图）
英国当代画家彼得·多伊格与达明安·赫斯特同属于“青年英国艺术家”（YBAs）群体，早年凭借大胆的装置艺术引领艺术潮流。2020年，东京国立近代美术馆策展前后历时五年，将彼得・多伊格的个人展览首次带进日本。多伊格在看似落伍的绘画领域钻研历史与当代视觉文化，创造出迄今未曾得见的崭新风景。
近20年来，多伊格还组织免费的电影放映会“工作室电影俱乐部”，由他手绘的海报继承现代绘画的发展脉络，将绘画与电影、音乐等一般意义上的“大众文化”甚或是“亚文化”连结了起来。
享有“画家中的画家”之美誉的英国当代画家彼得·多伊格（Peter Doig，1959- ），以擅长描绘浪漫而富于神秘色彩的风景而闻名，是当今世界最为重要的艺术家之一。他将高更、梵高、马蒂斯、蒙克等近代画家作品的构图和题材、电影场景和广告招贴画、自身在居住地亲历的风景等多种多样的意象结合起来，创作出具有浓厚个人色彩的画作。
英国当代画家彼得·多伊格（Peter Doig，1959- ）
东京国立近代美术馆策展前后历时五年，终于得以在今年2月26日到10月11日举行“彼得・多伊格展”，这是美术爱好者们翘首以待的、多伊格画作在日本的首次特展。展览原定于6月14日结束，因受新冠肺炎疫情影响，美术馆休馆数月后于6月12日重新开展，展览时间也随之延长。
彼得·多伊格作品
彼得·多伊格作品
彼得·多伊格于1959年出生于苏格兰爱丁堡，1990年在伦敦的切尔西艺术与设计学院获得硕士学位，1994年获透纳奖提名，以此为契机在伦敦艺术界一跃成名。当时以达明安·赫斯特（Damien Hirst，1965- ）为代表、名为“青年英国艺术家”（YBAs）的一群年轻画家头角峥嵘，大胆而引人注目的装置艺术引领艺术潮流，多伊格在看似落伍的绘画领域钻研历史与当代视觉文化，创造出迄今未曾得见的崭新风景，其作品因富于新鲜感而备受好评。
彼得·多伊格《在路旁》 1986-88年
《在路旁》（1986-88年，油彩、画布，画家藏）是1980年代多伊格初入画坛、寂寂无名之时黯然返回加拿大期间所作。加拿大的农村风光在画家眼中十分新鲜，被用作绘画的题材，画中男子仿佛在向森林深处眺望，他头顶的树枝也好像指向远处。画作受到当时流行的新表现主义风格的影响，呈现出怪诞之感，而又含有怀才不遇的感伤气息。
彼得·多伊格《银河》
就读于切尔西艺术与设计学院时创作的《银河》中，漂浮在湖面上的独木舟是自电影《黑色星期五》（1980）的最后一幕中得到的灵感，而且这一场景也与蒙克画作的氛围有共同之处。画家之意不在于描绘电影场景的阴森恐怖之感，而是着力突出其中蕴含的寂静情调。“独木舟漂浮于水面”成为1990年代多伊格画作中常常出现的意象。
彼得·多伊格《卡农=湖》
《卡农=湖》描绘加拿大卡农湖（“卡农”与意为“独木舟”的英文词canoe拼写相同）风景，该地也正是世称“小船画家”的近代画家汤姆·汤姆逊发生意外事故的身亡之地。在这层意味上，水面上动摇不稳的独木舟意象也与加拿大的近现代美术语境连结在一起。
多伊格的早期作品中，无论是主题意象还是涂抹颜色的方法，都存在着很多令人难解之处，比如他喜欢用水平线将画面分割为上下两部分，着重强调下半部分——下半部分画面中的意象也更加具有物质性的实存感，与水面上方的现实相比，水中虚幻的倒影反倒更加给人以实感。现实与虚构、此处与彼处二元对立，同时这种对立又被有意地模糊了边界。
【日本首展英国画家多伊格作品（组图）】相关文章：
- 上一篇：在吉林省博物馆静观陈半丁的“花鸟人生
- 下一篇：培根绝笔《公牛研究》将首次在英国展出
