明代瓷画“鸣凤在竹潜鱼出渊”

明代瓷画“鸣凤在竹潜鱼出渊”1

近日，在瓷友伯瑜先生处见到一块明成化“平等青”瓷片（见图），亭台楼阁，凤鸣鱼跃，人物传神，画意生动，是古句“鸣凤在竹，潜鱼出渊”的最佳配画。据说，大多古人写的是“鸣凤在树”，而非“鸣凤在竹”，历史上只有米芾、赵佶写的是“鸣凤在竹”。写“鸣凤在树”的古人却有怀素、智永、欧阳询、赵孟頫等。纸上纠缠许多笔墨，瓷上过去没有发现，而今天，我们从这块瓷片上看出分明的“竹节”，由此证明，是“竹”而非“树”，虽然写“树”也是可以的。至于“潜鱼出渊”，那是有点“鱼跃龙门”的美意了！

凤凰，是古代传说中的百鸟之王，雄为凤，雌为凰，总称凤凰。按照古人的描绘，凤凰类似孔雀，但又杂糅其他动物的特点，据《宋书·符瑞志》中较为具体的说法，它是“蛇头燕颌，龟背鳖腹，鹤顶鸡喙，鸿前鱼尾，青首骈翼，鹭立而鸳鸯思。”凤凰是完美主义的化身，它和龙一起构成了“中华龙凤文化”，是吉祥和谐的象征。吉祥成语很多，“梧桐栖凤”比喻贤才择主而侍；“百鸟朝凤”象征盛世太平；“凤求凰”比喻男女相爱男子追求女子，也象征对美满幸福的姻缘向往和歌颂；“凤毛麟角”常用比喻难得的杰出人才或其他稀世珍宝；“有凤来仪”比喻吉祥的征兆和祥瑞的感应；还有凤凰涅槃，浴火重生……

同样，潜鱼出渊，鱼跃龙门，也是中国神话传说，正式记载是汉代辛氏所著《三秦记》。据后人著述为《艺文类聚》《太平广记》对该书的引述来看，《三秦记》中曾多处提到“鱼跃龙门”的传说。如“河津一名龙门，水险不通，鱼鳖之属莫能上。江海大鱼薄集龙门下数千，不得上，上则为龙也。”又如“龙门山在河东界……每暮春之际，有黄鲤鱼逆流而上，得者便化为龙。”等。《竹书纪年》是战国末期魏国史官的作品，书中关于“龙门赤河”的记载，说明当时“鱼跃龙门”的神话故事还未形成。而“鱼化为龙”的记载多出自汉代典籍，故神话故事的形成当在西汉初年，且可能与汉初“神龙崇拜”观念强化有关。

总之，这幅明代瓷画描绘的艺术场景，是“鸣凤在竹，潜鱼出渊”。这八个字说的是中国式祥瑞的象征，它出现在工匠笔下，出现在民间的众多实用器物上，也是中华民族长期向往美好的心底祈愿。

一块明成化的“平等青”瓷片，也为收藏爱好者们悄然推开了一扇明代瓷釉技艺的窗户。平等青，亦称“陂塘青”。它是国产青花料中的一种。明代成化、弘治、正德早期景德镇窑青花多用此料。有专家曾经说，平等青含铁量较少，烧成后，色泽淡雅、清丽而明澈、晕散不严重，呈色淡雅青亮，与明初永乐、宣德浓重青翠的苏麻离青截然不同，成为这一时期青花瓷的特色。

成化青花瓷，色泽淡雅，釉面肥润，抚之有玉质感。我们见到的这类“成化青花”，除了前期官窑瓷有的继续使用苏麻离青料，笔法也如宣德青花用小笔触，其青花发色浓重，有浓淡层次和黑褐色结晶斑，与宣德晚期青花非常接近，并和多数浅淡色调同时并存。中晚期主要使用江西乐平县产的陂塘青，也称平等青。

研究者伯瑜先生说，色料淘炼精细，含杂质较少，发色柔和淡雅，蓝中闪灰，呈色非常稳定、平静，颇有水墨画风格，与洁白温润的胎釉和纤细的纹饰相衬，分外脱俗。但往往因釉质肥厚，青花色淡，而有云遮雾障若隐若现的现象。尤以底足的青花款色调表现得最为突出。成化青花线条纤细，多用双勾线条勾勒图案，然后在图案内进行渲染，双勾线用浓笔，渲染用淡笔，因而其烧成作品则呈色浅淡雅致。

成化民窑青花瓷采用平等青料，青花颜色同样浅淡发灰。用分水方法渲染，轮廓线大多较粗，渲染之分浓淡两色，多为勾勒点染和单线平涂两种方法混合使用。由于经过精细加工，在适当的温度中，能烧成柔和、淡雅而又透彻的蓝色。这些知识，可谓是为我们科普了。

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