“区间”当代水墨名家研究展
展览海报
展览时间：2018-11-10 - 2018-11-25
开幕时间：2018-11-10 15:00
展览城市：山东 - 威海
展览机构：威海美术馆
展览地址：威海文化艺术中心4层
策 展 人：杨大伟
学术主持：孙磊
主办单位：中共威海市委宣传部 威海市文化广电新闻出版局 威海市文学艺术界联合会
承办单位：威海美术馆
参展人员：梁铨 刘庆和 张望 王晓辉 武艺 蔡广斌 张见 张正民 朱雅梅 魏青吉 彭薇 党震 杜小同 秦修平 孙晓枫 秦艾 王煜 郝世明 沈沁 储楚 王牧羽 陈亮 于瑶 贾秋玉 祝铮鸣 刘琦 王濛莎 于瑜 廖明明
展览介绍
区间，本属于数学领域的概念，指的是一个连续的范围。
一方面，从时间的层面上讲，它指水墨艺术整体发展内的一个分段。一方面，当代水墨发展到今天，本质上并没有被全球化文化语境的波浪所湮没，自大约三四百年前利玛窦将西方绘画艺术带入中国以来，一直没有撼动水墨的根脉形象，尽管也受到巨大的冲击和影响。也就是说，水墨线索中很难建构一种剪切式的、极端化的逻辑和思想，比如颠覆逻辑。那么，它的发展只能段落化，或者只能以段落化的方式不断演进和变化，并且它是连续的，从不断裂的。这也就是区间方式。
另一方面，从空间角度说，它又是一个水墨地理分布的处所。前些年，当代水墨的发展大部分是在文化中心城市或者经济发达城市中，比如北京、上海、广州、深圳等，而大部分区域仍保持着极为保守传统的势态和形态，即使是作为市场极好的地区，也基本以传统精神为主体，比如山东。也许这些年经济的发展带动了一部分水墨新形态、新观念的介入，但都被当做一种万花筒式的“西洋景”来看待，其事件化的内容远远大于水墨的内在探索。因此，作为处所的当代水墨延展必然应该更加深入和专业，那么，地理上的区间分布就显得尤其重要，也许未来的多样多层多元地理区间的建构，会形成当代水墨发展的蔚然景致。
因此，区间是有针对性的。
区间首先针对的就是传统。所谓传统，不管是来自西方，还是来自东方的各种文化基因，它们都自然地沉淀在我们的身体意识里，尤其是本土的传统，当我们碰到一个契机，它们就会被激活，甚至自然而倔强地生长。所以，传统也是生长的传统，并且在当代语境下它也仍然有其内在的成长。当然，如果将传统定位在文化精神和气息上的话，它遭遇当代情境的时候就必然鲜活起来，必然要求多样的当代精神不断溶入中国文化精神的主线上来。
其次，区间针对问题意识。水墨的自足逻辑很容易让人陷入到旧文化的泥潭中，并不是传统或者旧文化不好，而是它们是被归纳和典型化了，他们变得越来越死板和僵化，只有激活传统和旧文化，它才是新的，有活力的。也就是说问题意识既是世界当代艺术表达的动力源，也是中国水墨当代性活力的发动机。区间试图构建一幅具有多元问题意识的水墨蓝图，用更多可能的方式来分享和研究当代水墨艺术的表达，而不是用所谓类型去归纳，并以此来推进评判当代水墨的价值和意义。
还有，区间也针对当代水墨的界限。当代作为水墨的前缀，除了当代视野与思想以外，实际上还有一层极为积极的意义，就是对水墨界定的反思与突破，进而引申出对水墨主体性文化的重审与回应。区间具有从解构中寻找事实的力量，所以区间指向界限，指向新的变化中的事实。
最后，区间更内在地针对命运，一种掺杂了文化的、精神的、社会的、个体的复调式的命运，也许，当代水墨最终无法成为当代智能化、基因化、生态化等等人类总体演变的主要文化形象，但它至少给我们提供一个充满活力的文化切片。也就是说，区间是一种具有连续性变化的水墨命运。
因此，对当代水墨而言，区间是无法回避的命运之局。
孙磊 杨大伟
2018.08.16
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